Quienes nos conocen saben que nos gustan los proyectos difíciles de clasificar. Este es uno de ellos, y es uno que nos gusta mucho: la familia Perec, una paloseco grotesca que tiene mucho que ofrecer. En su origen respondía a criterios artísticos y conceptuales bastante complejos, como homenaje a la polifacética obra del escritor francés Georges Perec, pero con el tiempo y la incorporación de nuevos estilos se ha convertido en un sistema tipográfico versátil que ofrece una paleta diversa de formas fácilmente combinables. Aquí te compartimos unas pinceladas del proceso de diseño y la cocina de estas fuentes. Sólo recuerda que ¡nuevos estilos de Perec están en preparación! Se trata de un proyecto siempre en curso. No podía ser de otra manera, Georges Perec lo habría querido así.  Leer

Segunda y última entrega del texto de Tere Schultz acerca de las letras toscanas. Esos objetos decorativos, delicados o extravagantes, que habitan por igual calles y catálogos tipográficos de todos los tiempos, sin perder un ápice de fuerza expresiva. Producto del ingenio ornamental, toscanas vernáculas visten los letreros de las calles de México tanto como las vidrieras de París, los fileteados porteños de Buenos Aires o los cascos de barcos pesqueros en el Amazonas. Contra esa ubicuidad decorativa, notoria e inverosímil, que alarma a muchos, en la primera parte de este artículo Schultz desplegó, como un bálsamo sanador, su hipótesis de cómo el estilo toscano habría nacido de una interpretación pícara de las inscripciones sobre piedra. En este segundo capítulo resta deleitarnos con algunos ejemplos de toscanas vernáculas de algunos rincones del mundo.  Leer

Tere Schultz entrega un nuevo divertimento, literario y tipográfico, para lectores apasionados. Esta vez sigue una de sus fijaciones personales: las letras toscanas. Esos objetos decorativos, delicados o extravagantes, que habitan por igual calles y catálogos tipográficos de todos los tiempos, sin perder un ápice de fuerza expresiva. Producto del ingenio ornamental, toscanas vernáculas visten los letreros de las calles de México tanto como las vidrieras de París, los fileteados porteños de Buenos Aires o los cascos de barcos pesqueros en el Amazonas. Pero esa ubicuidad decorativa, notoria e inverosímil, alarma a muchos. Por suerte, como un bálsamo sanador, Schultz desplegará aquí su hipótesis original, sospechosamente inexplorada, de cómo el estilo toscano habría nacido de una interpretación pícara de las inscripciones en piedra, (mal) llamadas lapidarias. Aunque acaso aquí el término “lapidarias” sea oportuno, toda vez que la idea alcanzara a la autora paseándose por un cementerio. (Advertencia: material sensible. Tipógrafos agnósticos y diseñadores de poca fe, abstenerse.)  Leer

El presente texto, una crítica a la tipografía Amster de Francisco Gálvez, constituía el prólogo que la autora hiciera para una pequeña pero poderosa publicación que aun no ha visto la luz. Hasta tanto esa edición física tome vida, anticipamos aquí este relato inextricable de la filosa pluma de Teresita Schultz que, no sin un puñado de disgresiones místicas que arrojan luz sobre los oscuros meandros de la historia del libro, nos invita a construir una mirada perspicaz frente al diseño de una tipografía, sofisticada y moderna, como es Amster. Tales disgresiones incluyen el diseño de iniciales, la iluminación de manuscritos medievales, las relaciones entre insectos y embutidos, y algunas cosas más. Hacia el final y para sorpresa de todos, este prólogo incluía cartas de lectores al parecer prematuramente anoticiados.  Leer

Desde su lanzamiento, Margarita ha despertado mucha simpatía. No cabe duda de que es un tipo apasionado. Su anatomía puede relacionarse fácilmente con el Romanticismo, el Neoclasicismo o, en todo caso, con el carácter bien emocional que por lo general todos atribuyen a los italianos… Un poco de cliché también.  Leer